迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗
专业服务
未认领迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗是一家总部位于纽约的跨学科设计工作室，融合建筑、景观、视觉艺术、表演、展览设计和数字媒体。
最近更新 2026年8月22日
AI 爬虫读取
暂未记录到 AI 爬虫读取这个词条。
概览
迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗是一家总部位于纽约的美国建筑与跨学科设计工作室。该事务所由建筑师伊丽莎白·迪勒和里卡多·斯科菲迪奥于1981年创立，其发展出的身份刻意跨越建筑、视觉艺术、表演、电子媒体、批评和文化理论之间的界限。该工作室并未将建筑仅仅视为建筑物的生产，而是通过装置、临时结构、展览、城市干预、戏剧项目和公共景观来审视人们如何移动并感知空间。 查尔斯·伦弗罗于1997年加入该事务所，并于2004年成为合伙人。本杰明·吉尔马丁于2015年成为事务所的第四位合伙人。由此形成的合伙关系承接了从博物馆、大学到公园、交通相关环境、文化场所、住宅塔楼以及大规模城市更新计划等各类项目。其作品通常以实验性的流线、响应式立面、公共与私人空间之间不寻常的关系，以及将景观和社会规划融入建筑设计为特征。 该工作室最著名的项目之一是纽约的高线公园，与詹姆斯·科纳场域运作事务所合作开发。将一条高架货运铁路改造为公共公园，帮助建立了一种适应性城市景观的新模式，并成为曼哈顿西区重建的主要元素。其他著名项目包括波士顿当代艺术学院、林肯中心的重建与扩建、洛杉矶的布罗德博物馆、莫斯科的扎里亚季耶公园、哈德逊城市广场15号、The Shed、与Gensler合作的纽约现代艺术博物馆扩建、科罗拉多斯普林斯的美国奥林匹克与残奥博物馆，以及天津茱莉亚学院。 该事务所还拥有大量的装置和展览作品。早期的项目如《交通》、《记忆剧场》、《寄生》、《软销售》和《坏新闻》确立了其对监视、媒体、家庭生活、商业图像以及公共空间戏剧化组织的兴趣。后来的作品包括气候主题装置、设计双年展贡献、博物馆展示以及为包括大都会艺术博物馆、旧金山现代艺术博物馆、艺术与设计博物馆、犹太博物馆和巴黎装饰艺术博物馆在内的机构设计的展览环境。 迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗的声誉通过文化可见性和专业认可的结合而得到加强。1999年，它成为第一家获得麦克阿瑟奖学金的建筑事务所。该工作室及其合伙人随后获得了美国建筑师学会、美国艺术与文学学院、英国皇家建筑师学会、皇家艺术学院以及其他文化和设计组织的重大荣誉。2003年，惠特尼美国艺术博物馆举办了该事务所的早期职业生涯回顾展。该工作室的作品也被记录在书籍、电影、博物馆收藏和国际展览中。其当前的作品组合继续涵盖建筑、景观、公共空间、装置、表演和文化策略。
沿革
迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗于1981年在纽约市起步，当时建筑师伊丽莎白·迪勒和里卡多·斯科菲迪奥建立了一个将建筑视为文化和表演媒介而非仅仅是建筑生产的事务所。他们的早期工作将建筑调查与装置、绘画、视频、表演和批评相结合。诸如《交通》、《记忆剧场》、《寄生》、《旅游：手提箱研究》、《软销售》和《坏新闻》等项目探索了运动、监视、媒体、家庭劳动、广告以及观众与建构环境之间的关系。 该工作室早期的跨学科定位使其区别于传统的建筑事务所。它为画廊、博物馆、公共空间和表演场所开发项目，同时也制作书籍和理论材料。《肉体：建筑探索》、《回到前线：战争旅游》和《模糊：无的制造》记录了其研究驱动的方法。1997年，查尔斯·伦弗罗加入该事务所，带来了在大型建筑和城市项目中的扩展角色。他于2004年成为合伙人。本杰明·吉尔马丁于2015年成为事务所的第四位合伙人。 认可伴随着工作室日益增长的机构工作而来。1999年，迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗成为第一家获得麦克阿瑟奖学金的建筑事务所。该奖项引用了其在设计、表演、电子媒体和文化批评方面的结合。惠特尼美国艺术博物馆于2003年组织了“扫描：迪勒+斯科菲迪奥的异常建筑”展览，为事务所提供了重要的早期职业生涯回顾展。其绘画、物品和档案材料进入了包括现代艺术博物馆和旧金山现代艺术博物馆在内的收藏。 在2000年代和2010年代，该公司从实验性装置扩展到重要的公民和文化委托。波士顿当代艺术学院于2007年开放，而该工作室领导了纽约林肯中心的广泛重建，包括公共空间和对多个表演艺术设施的改进。与詹姆斯·科纳场域运作事务所合作开发的高线公园于2009年开始开放，并于2019年分阶段完成。该项目将一条废弃的高架货运走廊转变为线性公共公园，并成为适应性再利用和景观主导的城市更新的广泛研究的例子。 该事务所随后在美国和国外交付了博物馆、教育设施、公园、公共空间和混合用途建筑。项目包括洛杉矶的布罗德博物馆、斯坦福大学的麦克默特里大楼、伯克利艺术博物馆和太平洋电影档案馆扩建、莫斯科的扎里亚季耶公园、哈德逊城市广场15号、The Shed、与Gensler合作的现代艺术博物馆扩建、美国奥林匹克与残奥博物馆以及天津茱莉亚学院。其展览工作包括时尚、设计、香水、伊斯兰艺术和文化收藏的展示。 迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗继续在建筑、景观、装置、展览和表演领域工作。该事务所获得了美国建筑师学会、美国艺术与文学学院、英国皇家建筑师学会、皇家艺术学院和其他组织的奖项。伊丽莎白·迪勒和里卡多·斯科菲迪奥于2009年被《时代》杂志评为100位最具影响力人物之一，该工作室于2010年被《快公司》评为设计创新。2024年，展览“不安分的建筑”在罗马MAXXI开幕，提供了对该工作室作品的又一次调查。正在进行和已宣布的项目包括伦敦的V&A东仓库和洛杉矶布罗德博物馆的扩建。
- 2024
“不安分的建筑”展览开幕
[1]罗马MAXXI举办了“不安分的建筑”展览，这是一个涉及该工作室作品和策展视角的大型展览。
- 2019
The Shed开放
[4]这个灵活的表演和视觉艺术中心在纽约哈德逊城市广场开放。
- 2015
本杰明·吉尔马丁成为合伙人
[1]本杰明·吉尔马丁作为第四位合伙人加入工作室的合伙关系。
- 2009
高线公园第一段开放
[3]改造后的高架铁路公园的第一阶段在曼哈顿开放。
- 2003
惠特尼博物馆回顾展
[1]惠特尼博物馆举办了“扫描：迪勒+斯科菲迪奥的异常建筑”展览，专门展示该工作室的早期作品。
- 1999
麦克阿瑟奖学金
[1]该工作室成为第一家获得麦克阿瑟奖学金的建筑事务所。
- 1997
查尔斯·伦弗罗加入事务所
[1]查尔斯·伦弗罗加入该公司，后来成为合伙人，为其扩展到更大的建筑和城市委托做出了贡献。
- 1981
工作室在纽约成立
[1]伊丽莎白·迪勒和里卡多·斯科菲迪奥建立了跨学科的建筑与设计实践，后来成为迪勒·斯科菲迪奥与伦弗罗。
产品与定位
一家实验性的、国际活跃的设计实践，位于建筑、景观、当代艺术、表演、技术和文化批评的交汇点。其作品强调公共体验、适应性再利用、跨学科合作，以及将机构或基础设施空间转变为具有社会活力的环境。
建筑设计
建筑与文化建筑
该工作室设计博物馆、学校、表演场所、研究建筑、住宅塔楼以及其他市政或机构结构。代表性项目包括波士顿当代艺术学院、洛杉矶的布罗德博物馆、天津茱莉亚学院、美国奥林匹克与残奥博物馆以及The Shed。
景观与公共空间 · 2009
高线公园
与詹姆斯·科纳场域运作事务所合作开发，高线公园将曼哈顿的一条高架前货运铁路转变为线性公共公园。其种植、流线、眺望点以及与周边开发的整合使其成为该工作室最具影响力的城市景观项目之一。
城市与文化总体规划 · 2007
林肯中心重建
该工作室在林肯中心长达十年的工作包括总体规划、公共空间重新设计以及涉及爱丽丝·塔利音乐厅、纽约州剧院、茱莉亚学院和美国芭蕾舞学校的改进或扩建。
景观建筑 · 2017
扎里亚季耶公园
莫斯科的扎里亚季耶公园是一个城市景观项目，结合了多样化的种植环境、公共流线、文化设施以及朝向克里姆林宫和莫斯科河的视野。
展览与体验设计
展览与装置设计
该事务所创建博物馆展示、临时装置和沉浸式环境。例子包括《葡萄酒如何变得现代》、《香水的艺术》、《天体的》展示、《卡地亚与伊斯兰艺术》以及《琥珀眼睛的野兔》。
品牌决策
2019
在哈德逊城市广场开设The Shed新品背景
该项目需要一个能够支持表演、视觉艺术和公共节目不断变化的组合的文化建筑。
采取的行动
该工作室交付了一个文化场所，其可移动的外壳可以扩展到相邻的广场并创造额外的封闭空间。
后续影响
The Shed成为灵活文化建筑的突出例子，并扩展了该工作室在表演艺术设计方面的作品集。
2009
将适应性再利用作为主要的城市设计方法战略背景
纽约废弃的高线公园提供了一个在创造新的公共景观的同时保护基础设施的机会。
采取的行动
与詹姆斯·科纳场域运作事务所合作，该工作室将高架铁路改造成一个种植的步行公园，而不是拆除结构。
后续影响
高线公园成为基础设施再利用和景观主导的城市更新的重要国际范例。
1981
采用跨学科设计模式战略背景
创始人在建筑工作日益与当代艺术、媒体、表演和批判理论接触的时期建立了该事务所。
采取的行动
该工作室将建筑委托与装置、展览、表演项目、出版物和理论研究相结合，而不是将其活动局限于传统的建筑设计。
后续影响
这种模式成为该事务所的决定性特征，并支持了后来在建筑、景观、公共艺术、文化规划和展览设计方面的工作。
来源5 个来源
引用本词条: 请引用规范词条页。 /brand-wiki/diller-scofidio-renfro · 编辑方针 · 词条如何编纂