格思里剧院
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未认领位于明尼阿波利斯的非营利剧院中心,以专业制作、驻团传统、艺术教育和戏剧培训而闻名。
最近更新 2026年8月26日
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概览
格思里剧院是明尼苏达州明尼阿波利斯市的一个非营利性戏剧表演、制作、教育和专业培训中心。它成立于1963年,源于1950年代末英国导演泰伦·格思里爵士、制片人奥利弗·雷亚和剧院行政人员彼得·蔡斯勒的努力,旨在建立一种替代商业百老汇模式的剧院。他们的理念强调驻团演员剧团、轮演剧目、经典戏剧和一贯的高专业标准。一次公开呼吁和随后的当地筹款活动帮助该项目落地双子城,明尼苏达大学戏剧界的支持和新成立的泰伦·格思里剧院基金会为剧院提供了制度基础。 剧院于1963年5月7日以《哈姆雷特》开幕。首个演出季结合了包括休姆·克罗宁、杰西卡·坦迪和佐伊·考德威尔在内的资深演员与年轻演员。早期的轮演剧目确立了格思里剧院作为全国知名的地区性剧院的地位,并证明了在纽约以外也能制作出专业的戏剧。在1960年代,诸如《亨利五世》、《圣女贞德》、《高加索灰阑记》、《三姐妹》和《阿特柔斯之家》等作品引起了评论界的关注。《阿特柔斯之家》后来成为该剧院首个进行全国巡演的驻团制作。 格思里剧院的艺术身份由历任艺术总监塑造。格思里本人领导该组织直到1966年,并在之后几年继续在那里执导。迈克尔·朗厄姆、阿尔文·爱泼斯坦、利维乌·丘莱伊、加兰·赖特、乔·道林和约瑟夫·哈吉各自影响了古典剧目、新作品、剧团实践、国际戏剧方法和社区参与之间的平衡。丘莱伊引入了重大的舞台和设计变革,并帮助维护了该机构的国内和国际声誉。赖特扩大了小型实验室和外展工作的使用,而道林则带领剧院经历了一段机构发展和搬迁的时期。 最初的剧院由拉尔夫·拉普森设计,舞台为塔尼娅·莫伊塞维奇设计的伸出式舞台,从1963年到2005-2006演出季在维纳兰德广场运营。其1441座的观众厅环绕着突出的舞台,成为现代地区剧院设计的一个有影响力的范例。2002年,在宣布对该场地进行再开发计划后,该建筑被国家历史保护信托基金列为美国最濒危的历史遗迹之一。该建筑随后被拆除,该地点成为明尼阿波利斯雕塑花园区域的一部分。 2006年,格思里剧院迁至由让·努维尔设计的新建筑群,位于明尼阿波利斯市中心的密西西比河畔。该设施与明尼阿波利斯的建筑联盟公司合作开发,面积约28.5万平方英尺,包含1100座的伍尔特伸出式舞台、700座的麦圭尔镜框式舞台和199座的道林工作室。其公共空间包括悬臂式的无尽桥、大厅、目标休息室、格思里商店、餐饮设施和教育区域。新建筑的首个制作是《了不起的盖茨比》,于2006年7月15日开幕。 如今,格思里剧院将多舞台的演出项目与教育和专业发展活动相结合。其工作包括古典和当代戏剧的制作、音乐剧、家庭和季节性节目、艺术家发展、教师和学生项目,以及公众对建筑及其文化空间的访问。该机构仍然是美国地区剧院运动的一个突出例子,主要服务于明尼苏达州的观众,同时保持着全国性的声誉。
沿革
格思里剧院起源于1959年,当时泰伦·格思里爵士发布了一份邀请,寻求有兴趣在商业百老汇体系之外创建驻团专业剧院的社区。七个城市响应,双子城通过当地的热情和机构支持脱颖而出。明尼苏达大学的弗兰克·怀廷帮助格思里与明尼阿波利斯和圣保罗的艺术领袖建立联系。由此成立的泰伦·格思里剧院基金会组织了超过两百万美元的筹款活动,并支持建造了一座永久性剧院。 剧院于1963年5月7日在明尼阿波利斯以《哈姆雷特》开幕。格思里的最初构想将驻团演员剧团与轮演剧目相结合,使演员和设计师能够在多个要求高的剧目中工作,同时鼓励观众将剧院视为一个持续的文化机构,而不是单一的商业制作。首个演出季包括休姆·克罗宁、杰西卡·坦迪和佐伊·考德威尔等著名演员以及新兴演员。早期在莎士比亚、希腊悲剧、现代经典和欧洲戏剧方面的成功迅速使格思里成为美国地区剧院运动的参考点。 维纳兰德广场的原始建筑由拉尔夫·拉普森设计,他当时与明尼苏达大学有关联,伸出式舞台由塔尼娅·莫伊塞维奇设计。观众厅可容纳1441人,从三面环绕突出的舞台。其建筑减少了大型布景的主导地位,将注意力集中在表演者与观众之间的关系上。1968年,格思里开始在双子城开发较小规模的表演场地,包括克劳福德·利文斯顿剧院和“另一个地方”。后来的举措包括格思里2号和格思里实验室,支持实验和新的表演方法。 在格思里担任艺术总监之后,道格拉斯·坎贝尔短暂领导了该组织,随后是迈克尔·朗厄姆,其节目继续强调古典作品。阿尔文·爱泼斯坦成为第一位美国艺术总监,这一变化标志着与早期由与格思里密切相关或具有国际戏剧领导地位的人担任该职位的模式决裂。利维乌·丘莱伊于1980年被任命,带来了国际化和高度视觉化的制作方法。他重新设计了舞台,使其尺寸、形状、高度和深度能够有更大的变化,他的工作帮助维持了剧院的评论声誉。在他任职期间,格思里获得了1982年地区剧院托尼奖。 加兰·赖特在1980年代中期接替丘莱伊。赖特支持重振驻团剧团精神,并追求建立一个小型剧院作为实验室的想法。明尼阿波利斯仓库区的格思里实验室成为实验的重要场所。赖特还扩大了教育和外展活动,包括针对高中和大学教师的项目。他的制作将古典剧目与重建广泛忠实观众的努力相结合。 乔·道林在1995年经过国际搜寻后成为艺术总监。他的任期包括大量的机构发展,并最终从维纳兰德广场迁至新的河滨综合体。原始建筑面临邻近沃克艺术中心扩建计划的压力;2002年,国家历史保护信托基金将其列为美国最濒危的历史遗迹之一。该建筑在2005-2006演出季结束后最终被拆除,该地点成为周围雕塑花园景观的一部分。 新的格思里设施于2006年完工,由让·努维尔与建筑联盟公司合作设计。它包含三个主要表演空间:1100座的伍尔特伸出式舞台、700座的麦圭尔镜框式舞台和199座的道林工作室。该建筑还提供排练、教育、零售、餐饮、大堂和公共观景区域。其178英尺长的无尽桥向密西西比河延伸,已成为一个可识别的公共特色。新地点的开幕制作是《了不起的盖茨比》,于2006年7月开幕。 约瑟夫·哈吉于2015年成为艺术总监,接替道林。在其持续的非营利模式下,格思里呈现古典和当代戏剧、音乐剧、季节性节目、艺术家主导的项目、教育和培训。该组织扎根于明尼阿波利斯,同时作为全国公认的专业地区剧院典范。
- 2015
约瑟夫·哈吉成为艺术总监
[1]约瑟夫·哈吉接替乔·道林担任艺术总监。
- 2006
新密西西比河设施开幕
[1]格思里剧院迁至由让·努维尔设计的明尼阿波利斯市中心设施,该设施包含三个剧院和大量公共空间。
- 2002
原始建筑收到保护警告
[1]国家历史保护信托基金将维纳兰德广场建筑列为美国最濒危的历史遗迹之一。
- 1982
地区剧院托尼奖
[1]格思里剧院获得地区剧院托尼奖。
- 1968
开始全国巡演
[1]制作《阿特柔斯之家》成为格思里剧院首个进行全国巡演的驻团制作。
- 1963
格思里剧院开幕
[1]由拉尔夫·拉普森设计的原始剧院于5月7日在维纳兰德广场以《哈姆雷特》开幕。
- 1959
提出地区剧院概念
[1]泰伦·格思里、奥利弗·雷亚和彼得·蔡斯勒提出了在百老汇之外建立驻团专业剧院的想法,双子城成为首选地点。
产品与定位
一个全国知名的非营利地区剧院,将雄心勃勃的专业制作与教育、培训、剧团传统和公共文化访问相结合。
现场表演 · 1963
专业戏剧制作
格思里剧院的主要产品是一季专业制作的戏剧和音乐剧。其剧目历来强调莎士比亚、希腊和欧洲经典、美国戏剧、当代戏剧、改编作品以及代表性不足的声音的作品。制作在伍尔特伸出式舞台、麦圭尔镜框式舞台和道林工作室上演,使该组织能够呈现大型经典、传统镜框式制作和更具实验性的作品。
艺术教育
格思里学习中心
格思里学习中心通过教室、教学资源、学生和教育活动以及将专业制作与学校和社区联系起来的项目来支持戏剧教育。教育和外展在加兰·赖特时代变得尤为突出,并仍然是该机构更广泛的公共使命的一部分。
专业服务 · 1963
专业培训和艺术家发展
除了呈现表演外,格思里还为戏剧艺术家提供机会,并通过排练、制作工作、培训、工作坊和发展活动支持专业实践。其驻团传统历来将表演与持续的剧团合作联系起来。
公共文化空间 · 2006
无尽桥
无尽桥是一个悬臂式公共观景台,从格思里的河滨建筑向密西西比河延伸。除了剧院的表演和教育设施外,它还作为一个建筑景点和可公开访问的文化空间。
品牌决策
2006
搬迁至三剧院河滨综合体换代背景
原始的维纳兰德广场场地面临再开发压力,而格思里需要一个能够支持多种表演形式和公共项目的当代设施。
采取的行动
剧院在2005-2006演出季结束后关闭了其原始场地,并搬入由让·努维尔设计的明尼阿波利斯市中心综合体,该综合体拥有三个观众厅和大量公共区域。
后续影响
这次搬迁创造了该机构当前的建筑和运营家园,而原始建筑被拆除,其场地被纳入周围的雕塑花园景观。
Reported construction cost. 125 million US dollars (2006)
1980
利维乌·丘莱伊的舞台重新设计战略背景
格思里寻求扩大其原始伸出式舞台建筑的物理和艺术灵活性。
采取的行动
丘莱伊重新设计了舞台,使其尺寸和配置可以在制作之间变化,并打开后墙以增加深度。
后续影响
这些变化支持了更多样化的视觉方法,并加强了剧院的国际艺术声誉。
1959
建立驻团地区剧院战略背景
格思里和他的合作者对商业百老汇模式感到不满,寻求在纽约以外建立一个永久性组织,能够维持驻团演员剧团和轮演剧目。
采取的行动
组织者征求社区支持,选择双子城,成立支持性基金会,并为明尼阿波利斯的永久剧院进行筹款。
后续影响
该计划产生了美国地区剧院运动中最有影响力的机构之一。
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